Em que medida o objeto se refere a um mundo melhor?
Casca de bétula com aquarela preta. Encontrada no verão de 2020 no Ball Club Lake perto de Grand Marais, MN, EUA.
Nas férias do verão de 2020 eu estava procurando na floresta a casca de bétula para pintar. Eu tinha escrito sobre o conceito de “loop estranho” de Hofstadter e como ele se relaciona com os Seis Memos de Calvino. (Um laço estranho é a idéia de processos cíclicos que “cruzam níveis” e integram diversos elementos para causar auto-referencialidade e consciência através do tempo, incluindo a inteligência). Acredito que Seis Memos se refere ao “Goedel Escher Bach” (GEB) de Hofstadter por sua seção final “Consistência” incompleta que mapeia o capítulo IV do GEB “Consistência, Integralidade e Geometria”, porque ambos discutem obras de arte incompletas e a natureza “incompleta” da arte e da consciência. Criei a imagem da pedra de moinho pintada na casca no verão de 2018 para uma peça de instalação anualmente recorrente do “círculo de pedra” sobre Seis Memos chamada “Solstizio Calvino”, uma referência à idéia pré-histórica da astronomia como um moinho, como descrito por Santillana que é citado em Seis Memos. Encontrei vários bons pedaços de casca de bétula colocados no chão e secos para pintura, incluindo uma pequena peça naturalmente enrolada em forma de mobius, conforme discutido no GEB. A imagem da pedra de moinho está relacionada ao rio Mississippi e como os moinhos de farinha ajudaram a construir a cidade de Minneapolis. Encontrar e pintar este objeto foi utópico para mim porque foi serendipito e me ajudou a sentir uma compreensão esperançosa sobre uma nova hipótese que eu criei no verão de 2019. Esta hipótese afirma que a Mona Lisa é uma imagem cíclica da complexidade planetária na qual a água flui, o tempo geológico, e o fluxo da história da tecnologia (simbolizada pela ponte de pedra e o vestuário) no que diz respeito à experiência humana expressam uma visão de esperança e progresso que Leonardo projetou como uma comunicação específica ao momento atual do mundo, uma mensagem ainda crucialmente irreconhecível quinhentos anos depois.
É assim que eu imagino um mundo melhor:
Através de pesquisas sobre a relação entre neurociência e meditação, cheguei a acreditar que a meditação (entendida de muitas maneiras diferentes por muitas culturas, muitas vezes em termos estéticos) é fundamental para a neuroplasticidade e as redes funcionais subjacentes à função cerebral, incluindo aprendizagem, improvisação e adaptação entendidas como funções centrais da consciência e da inteligência. Portanto, a meditação é fundamental tanto para a ciência quanto para a arte como atividades humanas, tanto no nível da teoria quanto no da prática.
Um planeta no qual a meditação, demasiadas vezes dividida em sistemas de doutrina belicosos, poderia ser estudado e praticado mais amplamente, poderia estar menos sujeito à devastação destrutiva e ao tempo perdido para o ódio, o medo e o trauma perpetuado tanto no mundo humano quanto no natural. O planeta poderia até mesmo se tornar singularmente capacitado para reduzir esses danos e reparar seus danos acumulados.
A arte e a ciência ocidentais estão tentando alcançar a neurociência da meditação, mas o progresso às vezes é muito lento, em parte porque as inter-relações a serem mapeadas e os conceitos a serem integrados formam um tecido que é complexo demais para ser compreendido rápida e facilmente e demasiado transdisciplinar para ter sido assumido pelas profissões cada vez mais compartimentadas da perícia. Tentativas de envolvimento e compreensão desta complexidade também são às vezes vistas como desestabilizadoras para a sociedade, e prejudiciais à tradição, apesar de serem a mensagem e a missão central de quase todas estas mesmas tradições! Leonardo compreendeu estes dilemas no início da era moderna e nós ainda estamos muito próximos ao seu fim.
Como o foco em um exemplo particular e ilustrativo às vezes pode ajudar a catalisar mudanças de percepção, a Mona Lisa poderia ser especialmente relevante para nossos dias atuais. A bolsa Leonardo é vasta, e escrever sobre a Mona Lisa é volumoso, mas nunca considerou que o significado da ponte no fundo da Mona Lisa pode ser uma metáfora do fluxo da história da ciência, da tecnologia e do artifício humano durante longos períodos de tempo. (A ponte é pensada para simbolizar e expressar exatamente nada, com a possível exceção da visão de Carlo Starnazzi de 2008 de que a ponte representa o trabalho de engenharia de Leonardo para conectar dois sistemas fluviais por um canal elevado navegável, e o comentário de Robert Zwijnenberg de 2012 de que a ponte conecta o macrocosmo ao microcosmo por ligação abaixo).
Para abrir a discussão sobre o possível significado da ponte como A) um emblema da atividade humana na paisagem primordial que de outra forma não representa nenhum, B) uma conexão do macrocosmo de fundo ao microcosmo de primeiro plano, e C) um símbolo da tecnologia através da história que flui e “tece” o “traje” do presente tecnológico não se enquadra em nenhuma agenda do passado ou do presente de Leonardo. Entretanto, tal discussão é concebível e realizável se “barreiras à entrada” de tais idéias puderem ser superadas (talvez por discussão em locais não tradicionais, por não especialistas, recebendo naturalmente a contribuição de especialistas, mas não cancelando a discussão simplesmente por causa de desacordo de especialistas). O trabalho de Martin Kemp a respeito da dinâmica de fluxo expressa pelo vestuário, rios, geologia e anatomia humana na pintura pode ser aplicado à ponte como um ponto de partida.
Contrastando com a tecnologia/engenharia/tecido histórico da ponte e do vestuário é, naturalmente, o tema chave da pintura: a consciência humana ativa da pessoa sentada e, espelhando tanto em nível neural quanto conceitual, a do espectador. Leonardo escreveu extensivamente sobre “Experiência” (ou “Experientia”) que ele sentiu ser o princípio e o processo-chave no coração da arte e da ciência (integrando-os assim juntos). A Mona Lisa pode ser entendida como um retrato alegórico da Experiência (comparável ao retrato alegórico que Leonardo propôs para o Duque de Milão como outra abstração, a Boa Fortuna).
As citações sobre a Experiência dos cadernos de Leonardo incluem:
“Embora eu possa, como eles, não ser capaz de citar outros autores, contarei com o que é muito maior e mais digno — a experiência, a amante de seus Mestres”. Eles andam inchados e pomposos, vestidos e decorados com [os frutos], não dos seus próprios trabalhos, mas dos dos dos outros. E eles não me permitem o meu próprio”.
“Estou plenamente consciente de que o fato de eu não ser um homem de letras pode fazer com que certas pessoas arrogantes pensem que podem com razão me censurar, alegando que eu sou um homem sem letras. Gente tola! Eles não sabem que posso retorquir dizendo, como fez Marius aos patrícios romanos: “Aqueles que se adornam com o trabalho dos outros não me permitirão o meu próprio trabalho”? Eles dirão que, devido à minha falta de aprendizagem do livro, não posso expressar adequadamente o que desejo expor. Eles sabem que meus assuntos são baseados na experiência e não nas palavras dos outros? E a experiência tem sido a dona daqueles que escreveram bem. E assim, como amante, eu a reconhecerei e, em todos os casos, eu a darei como prova”.
“Muitos pensarão que podem me culpar razoavelmente alegando que minhas provas se opõem à autoridade de certos homens que são mantidos na mais alta reverência por seus julgamentos inexperientes; não considerando que minhas obras são a questão da experiência pura e simples, que é a única verdadeira amante. Estas regras são suficientes para que você possa conhecer o verdadeiro a partir do falso — e isto ajuda os homens a procurar apenas coisas possíveis e com a devida moderação — e a não se envolver na ignorância, coisa que não pode ter um bom resultado, de modo que em desespero você se entregaria à melancolia”.
“Estas regras lhe permitirão ter um julgamento livre e sadio; já que o bom julgamento nasce de uma compreensão clara, e uma compreensão clara vem de razões derivadas de regras sadias, e regras sadias são a questão da experiência sólida — a mãe comum de todas as ciências e artes”.
“A experiência, a intérprete entre a natureza formativa e a raça humana, ensina como essa natureza age entre os mortais; e ser constrangida pela necessidade não pode agir de outra forma que não seja como a razão, que é seu leme, exige que ela aja”.
“A sabedoria é a filha da experiência”.
“A natureza está cheia de causas infinitas que nunca ocorreram na experiência”.
“A experiência nunca erra; são apenas seus julgamentos que erram ao prometerem a si mesmos efeitos como os que não são causados por suas experiências”.
“A experiência não erra; apenas seus julgamentos erram ao esperar dela o que não está em seu poder”. Os homens erroneamente se queixam da Experiência; com grande abuso a acusam de desviá-los, mas colocam a Experiência de lado, virando-se dela com queixas sobre nossa ignorância, fazendo-nos levar por desejos vãos e tolos de prometer a nós mesmos, em seu nome, coisas que não estão em seu poder; dizendo que ela é falaciosa. Os homens são injustos ao se queixarem da experiência inocente, acusando‑a constantemente de erro e de provas falsas”.
“Todo instrumento requer ser feito pela experiência”.
Como esta hipótese de experiência-ponte se relaciona com a forma mobiosa da casca, a imagem da pedra de moinho, Calvino e Hofstadter? Principalmente por meio da forma de vórtice vista no xaile da sentinela, que faz referência aos muitos estudos detalhados do fluxo de água nos cadernos de Leonardo. Leonardo sentiu que os vórtices eram essenciais para a capacidade da água de causar erosão e explicou seu comportamento quando encontrou obstáculos. Ele os via como uma das principais causas da erosão e, portanto, da geologia das montanhas e dos rios. Entender e gerenciar o fluxo de água através da engenharia foi a chave para seu trabalho como “Mestre da Água”, um título que lhe foi concedido pela cidade de Florença, incluindo a prevenção da erosão, gerenciamento de enchentes, engenharia de navegabilidade para fornecer transporte e distribuição de energia para as usinas da cidade. Leonardo viu paralelos a vórtices de água através de fenômenos muito diversos como aerodinâmica, biologia vegetal (como folhas, raízes, galhos, etc.), o encaracolamento de cabelos (Kemp), a fabricação de fios de lã e têxteis, e a matemática dos nós geométricos.
Portanto, é bastante razoável comparar a abordagem de Leonardo aos vórtices e “tranças” (como expresso por Hofstadter como a “trança eterna de ouro” da consciência) com o conceito do estranho laço (descrito no GEB cap. XX como “um vórtice onde todos os níveis se cruzam”). Em um nível mais pessoal, foram as observações de Calvino sobre Leonardo como escritor de milhares de páginas de manuscritos, e não apenas um artista visual, nas páginas 77–80 de Six Memos que me levaram a ver a Mona Lisa com olhos frescos e a considerar a ponte como um elemento simbólico, temático e visual, central para o trabalho e diretamente relacionado aos cadernos de Leonardo, em vez de apenas um pitoresco detalhe de fundo. Leonardo disse: “A pintura é uma poesia que se vê e não se ouve, e a poesia é uma pintura que se ouve mas não se vê”. Estas duas artes, você pode chamá-las de poesia ou pintura, trocaram aqui os sentidos pelos quais elas penetram no intelecto”. A Mona Lisa exemplifica esta transcendência intencional e consciente do meio e da forma. Diagramáticamente, a imagem da mó é uma seção transversal de um vórtice aquático (comparável ao yin-yang, círculo unitário, etc.), e acredito que Leonardo está sugerindo que a própria Experiência é uma “trança” da humanidade com a natureza — um vórtice complexo no qual nos integramos com a realidade ambiental e “nos tornamos nós mesmos” como uma dança ou processo dinâmico de interação através do tempo (talvez expresso por Leonardo como “A necessidade é a amante e guardiã da Natureza”). Visualmente e imaginativamente, agora vejo várias formas de loop e vórtice na Mona Lisa: o fluxo dos rios, os cachos dos cabelos, o fluxo do xaile em espiral, a ponte-canal que atravessa o rio à direita, o bordado trançado do decote da roupa, as dobras em espiral das mangas, o “loop” que sinto ao compartilhar o contato visual com a babá e as oscilações da famosa expressão facial da babá.
O papel central e integrador da experiência meditativa na teoria e na prática da arte, literatura, neurociência e redes pode se tornar um elemento transformador no desenvolvimento de um modelo hipocrático de agência antropocênica. A ênfase moral na Mona Lisa é colocar a Experiência humana em uma experiência vivida e encarnada presente em uma posição de maior valor do que o ambiente tecnológico manufaturado e engendrado (apesar de sua freqüente magnificência). Como seu criador e descobridor, a experiência deve ser mais valorizada do que a tecnologia ou seus produtos. Esta última deve ser uma ajuda ou apoio à humanidade (uma ponte ou uma peça de vestuário) para não ser confundida com a própria humanidade nem colocada em uma postura de domínio sobre as capacidades humanas de visão, imaginação, criação, descoberta e compreensão. Isto é paralelo à idéia de “design centrado no ser humano”, mas a leva a um espaço muito mais rico e complexo com dimensões culturais, biológicas e tecnológicas. Tudo isso é informado pelo fascínio e admiração de Leonardo pelos organismos vivos em toda sua diversidade em todos os reinos da natureza.
Como a era Antropocênica sucede à Era Moderna — ou seja, a era em que os seres humanos são “novos” se subsidia em uma em que nossa presença se tornou madura e molda nosso planeta de forma totalista — um conceito de agência Hipocrática é claramente exigido. Os paradigmas médicos nunca foram tão relevantes para nossa realidade global, seja a pandemia do virii, a mudança climática ou o ressurgimento dos ódios etnonacionalistas. Leonardo escreveu que “Nunca me canso de ser útil” e “Ao servir aos outros, não posso fazer o suficiente”. Estas crenças podem informar um novo tipo de agência para cada um de nós como artistas e cientistas, em nossas próprias capacidades. O altruísmo, o pragmatismo, a base probatória e o holismo do método hipocrático podem se tornar mais do que um credo profissional para o cuidado com a saúde, e podem iluminar um caminho para novos conceitos de agência econômica, estética, social e pessoal. É a adaptação lógica a uma idade definida pelas patologias infligidas ao ambiente planetário por nossa própria presença humana. Os benefícios da meditação para a saúde estão bem estabelecidos, e a Mona Lisa pode ser utilmente comparada e alinhada com paradigmas orientados à saúde tão diversos como o budismo (incluindo o sorriso da escultura budista), o helenismo (incluindo o sorriso da arcaica estatuária grega e a teoria médica embutida na tragédia clássica), tradições indígenas da trickster/shape-shifter, arco sagrado e astronomia (como o Anasazi Sun Dagger), e outras tradições de círculos de pedra como Stonehenge estruturas de ossos de mamute russo que se estendem até a pré-história.
A partir de 2020, não há nenhuma organização publicada ou central trabalhando nestas hipóteses — “nenhum lugar” por assim dizer — por isso elas devem ser exploradas e encarnadas por cada um de nós em nossas próprias vidas, na forma como nos expressamos, conversamos com amigos e colegas, e assim por diante. Isso é muito como deveria ser!
Links e referências:
Kemp, Martin. Mona Lisa: the People and the Painting, 2017. Video from Aspen Conference 2017. https://www.youtube.com/watch?v=xtYhVk7qsSI
Starnazzi, Carlo. Leonardo from Tuscany to the Loire, 2008.
Hofstadter, Douglas. Godel, Escher, Bach, 1979.
Calvino, Italo. Six Memos for the Next Millennium, 1985.
Austin, James. Zen and the Brain, 1998. Chase, Chance, and Creativity, 1979.
Sporns, Olaf. Networks of the Brain, 2010.
Jouanna, Jacques. Hippocratic Medicine and Greek Tragedy, 2012.
Cajete, Gregory. Look to the Mountain, 1994.
https://en.wikiquote.org/wiki/Leonardo_da_Vinci
http://www.bbk.ac.uk/hosted/leonardo/newsmay2012.pdf, Zwijnenberg p. 9
Imagens de Leonardo:
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Old_Man_with_Water_Studies.jpg
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Leonardo_da_vinci,_Canal_bridge.jpg
https://www.rct.uk/collection/912284/anbspmap-of-imola
https://www.rct.uk/collection/912681/a schematised-plan-of-florence
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Studies_of_Water_passing_Obstacles_and_falling.jpg
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Study_for_the_Head_of_Leda.jpg
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Leonardo_da_vinci,_Drawings_of_Water_Lifting_Devices.jpg
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Vinci,_Leonardo_Da_-_Ornithogalum_(Star_of_Bethlehem).jpg
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Leonardo_da_Vinci,_Portrait_of_Isabella_d%27Este.jpg
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Leonardo_da_Vinci_-_RCIN_912666,_Recto_Studies_of_vortices.jpg
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Leonardo_da_Vinci_-_The_drapery_of_the_Madonna%27s_arm,_c.1510–15.jpg
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Leonardo_da_Vinci_-_All%C3%A9gorie_au_miroir_solaire,_INV_2247,_Recto.jpg
https://mostre.museogalileo.it/motoperpetuo/en/leonardo%E2%80%99s-studies-on-perpetual-motion-diagrams-and-geometric-drawings?drawing-of-an-archimedes-screw-codex-atlanticus-f-550 v
Conceitos e frases-chave:
The Mindful Mona Lisa
The bridge-garment-experience hypothesis
Hippocratic Anthropocene Agency
Right hand “pointing” to the left sleeve in a grafted spiral
Calvino’s unwritten sixth memo “Consistency” refers to GEB chapter IV
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